6 月 15 日，第 28 届上海国际电影节金爵电影论坛 “港影匠心 —— 导演眼中的薪火与传承” 顺利举办。本次论坛由香港特区政府文化体育及旅游局文创产业发展处、香港电影发展局联合主办，现场汇聚尔冬升、冯德伦等资深影人以及新生代导演，集中展现香港电影全新的创作风貌。

本届上影节同步策划 “光影浪潮 -- 香港电影新动力” 特别影展单元，精选《第四幕》《一个部门的诞生》等多部风格多元的本土新作集中展映，全方位展现当代港片创作活力。活动期间，香港特区政府文创产业专员黎细明女士接受专访，深度解读香港电影人才孵化体系、基金扶持逻辑、两地影视融合路径与行业未来发展规划。

多重扶持计划并行，搭建完整青年影人孵化链条

谈及香港在新老影人传承、青年影视人才孵化上的整体布局与重点项目，黎细明专员完整梳理了文创处依托电影发展基金搭建的多层级培育体系，核心围绕四大长线项目持续发力。

首当其冲是本次论坛核心依托的薪火相传计划，项目以师徒制传承为核心，邀请八位行业资深导演担任监制，一对一携手新晋导演合拍本土影片，以资深影人经验托举新人，扩充优质港产片产能。该计划已有成熟作品落地：首部影片《他年她日》2025 年 9 月亮相釜山国际电影节完成全球首映，同年 10 月登陆亚洲多地院线；本届上影节开幕影片《第四幕》同样出自该计划，市场与行业反响优异，其余多组主创团队正处于筹备、拍摄阶段，后续将陆续推出新作。

上影节开幕影片《第四幕》监制尔东升

上影节开幕影片《第四幕》监制尔东升

其次是 2013 年落地、持续运营十余年的首部剧情电影计划，专为本土新人导演量身打造。截至目前，项目累计扶持 30 部电影制作，成功培育 32 位新晋导演，其中 19 部影片已正式上映，多部作品斩获各大电影奖项提名、收获亮眼票房，人才培育成果显著。

除此之外，文创处同步推进串流平台内容开发计划，顺应影视行业多元化发展趋势，筛选四支青年创作团队给予资金支持，拍摄试拍集用于项目对外推介，助力创作者打通影视、流媒体等多平台创作赛道。人才培养不止局限于本土，部门长期组织青年影人参与海外专业培训与交流项目，开设韩国富川奇幻电影节奇幻电影学校、釜山亚洲电影学院定向培训课程，兼顾专业能力提升与国际文化交流。

两大基金项目护航影片创作，扶持标准兼顾本土价值与长线发展

本届上影节中，开幕片《第四幕》、入围亚新奖的《一个部门的诞生》均获得香港电影发展基金扶持，两部影片分属不同扶持体系，背后有着清晰的扶持初衷与统一评审标准。《第四幕》归属薪火相传计划，核心目的是搭建资深导演与新人的合作桥梁，实现行业经验传承，持续丰富香港本土电影供给；黑色喜剧《一个部门的诞生》则依托放宽版电影制作融资计划，政府通过融资分担降低影视项目投资风险，刺激本土电影整体产量提升。

《一个部门的诞生》主创

黎细明专员介绍，基金筛选扶持影片设有多项核心评判维度：剧本质素、制作预算、预期收入、本地电影制作元素及人才培训，以及项目能否推动香港电影行业长期可持续发展，综合考量影片艺术价值、市场价值与产业价值后择优扶持。

深耕国内电影节平台，打通港青影人内地交流合作通道

当下大量香港新锐编导主动赴内地参与影视项目，针对青年影人适应内地市场、深化两地创作联动的需求，文创处以国内各大电影节为核心载体搭建常态化交流平台。每年持续参与上海国际电影节、金鸡百花电影节等头部行业盛会，在现场落地专题论坛、行业交流会、影片推介会等系列活动，组织香港主创赴内地与同业面对面沟通，自主搭建合作纽带。一方面集中展映香港最新本土影片，让内地行业看见港片全新创作面貌；另一方面为香港青年影人开拓内地市场渠道，双向促进两地影视文化互通，创造合拍合作机遇。

同时，2024年5月全新推出开拓内地电影市场资助计划，专项扶持香港电影公司与内地文化企业联动，支持香港导演落地内地拍摄制作，持续培育熟悉内地市场的本土创作人才，吸引私人资本参与合拍项目，丰富合拍片、引进片供给，拓宽港片内地发展空间。

未来三至五年产业布局：聚力人才、市场、跨界，夯实亚洲创意之都定位

站在两地文化交流的宏观视角，黎细明专员阐述了未来三至五年香港文创产业整体发展目标：打造优质文化创意产业发展环境，推动文创产业规模化、产业化发展，巩固香港 “亚洲创意之都” 与中外文化艺术交流中心的核心定位，五大核心工作同步推进。一是持续深耕青年影视人才培育；二是扶持文创初创企业成长；三是拓宽本土影视作品海内外发行渠道；四是推动影视、艺术、新媒体跨领域跨界合作；五是营造城市创意创作氛围，打通中外文化双向流通通道。

针对两地合拍片发展现状，黎细明专员分析了港片与内地市场融合的优势与破局思路。传统港式警匪动作片近年内地票房表现有所下滑，但内地庞大的市场体量仍是香港电影最重要的融资与票房收入来源，具备不可忽视的发展潜力。两地创作融合具备天然优势：内地市场受众基数庞大，香港影人拥有成熟类型片制作经验，《毒舌律师》、《破・地狱》、《夜王》等中小成本制作，在内地收获不俗口碑与票房，是两地合拍可借鉴的优质方向。同时内地影视作品也不断吸收港式叙事风格，市场受众接受度较高。创作上无需完全舍弃港片独有特色，只需适度调整叙事视角贴合内地观众审美，兼顾本土人文底色与大众共情表达。上影节展映的聚焦香港本土故事的影片，一票难求、收获内地观众好评，证明兼具在地情感与普世价值的作品具备跨区域传播力。

直面行业全球性挑战，依托自身定位抢抓转型机遇

当下全球影视行业面临多重冲击，观众观影习惯持续转变，流媒体平台、短剧及生成式 AI 快速普及，叠加地缘环境带来不确定性，行业整体承压，这也是香港电影当下最核心的挑战。黎细明专员表示，危机之中同样蕴藏转型机遇，全行业需依托创意革新与商业模式突破，借助数字化技术实现弯道超车。

香港拥有独特区位与政策优势，依托 CEPA 政策红利与特区政府持续优化的各项资助计划，扎根中华文化内核，又可吸收海外影视创作经验，这份双向融合的独特底色，将成为港片区别于其他地区作品的核心竞争力。

近年香港电影成绩亮眼，多部本土影片票房口碑双丰收；人才培育成效突出，“首部剧情电影计划” 培育出多位金像最佳新导演，近三年金像提名新导演作品六成获得基金资助。未来文创处将持续加码人才扶持政策，源源不断输送新生代创作力量，以人才储备破解行业发展瓶颈，让港影匠心持续薪火相传。

从资深影人带新人的师徒传承机制，到多层级人才孵化基金，再到常态化两地影视交流渠道，香港电影在坚守本土人文底色的同时，持续拥抱市场变化、借力政策扶持、联动内地产业资源，在传承与创新间走出专属发展道路。